朱新建帮我们梳理中国美术史(4)

石涛之后好画家就较量少了。就八怪而言，金农算不错的，文化、小我私家脾性表达得更自由一些，通顺一些，但比起八大，恰似照旧弱了。郑板桥就很俗了，我觉得。黄慎作为一个纯粹的画家来说还不错，但和先辈比恰似是差了，相对奉迎读者的对象多了一些。海派恰似比八怪还要再差一些。

在这样的一条长河里，它的主线我觉得并不是出格活跃的，往往都是历代的一些叛变、其时不被认同的一些画家，反而在这个游戏里做出很大孝敬。好比宋徽宗赵佶这小我私家，按理上是一个很差的天子，说他是昏君，一点都不外分。可是他绘画上的伎俩表示出格好。他的绘画是什么特点?假如你是一个大臣(从宋徽宗开始有皇家画院这种体制)，那么你在皇家画院“用饭”的话，画内里几多有些奉迎，几多有些言不由衷等等。而我们看赵佶的画，一点这种对象都没有。他有一张画叫《绣眼腊梅》，就画一枝很是简朴的梅花下面有一个小鸟，那小鸟画得真是出格自我，一点都不张扬。不是那种有意的剑拔弩张，恰似体现我很看不起谁。他不消看不起谁，他看不起谁各人太知道了，他也不消表示他有文化，他完满是一种自然美对心灵的打动，很自然地表达出来。所以他的画很是好，我认为赵佶上一个古迹。

实在我垂青的不在于他们画画怎么样，中国文人画的游戏代价不在于这个，恰好在于它把绘画粉碎掉了，就是说绘画不只仅是在纸上把它做得大度一点罢了，而是作为一种方法来表达本身的人品抱负、人文辅佐、心灵自由。为什么这种对象能替代物质享受?就是因为他本身都感觉不德淠被物质蒙蔽的一些对象，陡然在这里获得一些释放，获得一些赔偿，他认为很自得。恶作剧讲，汤显祖写完《牡丹亭》后，有个女孩子必然要嫁给他，汤显祖就跟她说，我70多岁了绝对不能再娶了，谁人女孩看他不承诺，就照着《牡丹亭》跳河死掉了。这个故事就是说，人的心田被感动的时候，什么事都做得出来。所以我认为中国人在这方面制造的是一个良方啊，人类真的可以思量一下能不能用这个匹敌快速的粉碎情形、耗损能源这样的灾害。

黄宾虹《黄山汤口》

石涛《黄山游踪图 之三》

那么，这种败家子是不是就没实用呢?不是。以后刻的角度来看，恰好是这些败家子留下来的文化功效对本日的人类来说很是重要。我们凡是说的人生目标，人究竟是为什么在世?有各类百般很伟大很崇高的说法。欠好说哪一些是对的，哪一些是错的，我们只能比哪一种说法更激昂我们活得更柔美，哪一种说法更激昂我们更真诚。个中有一个说法，我认为较量存心思。丰子恺在一篇杂文内里说了一个很简朴的命题：人生的目标就是为了追求欢悦。当然他以为欢悦有无数种，油崛较浮浅、较量简朴的欢悦和较量深远、较量持久、意义越发崇高的欢悦。

中国在这样一个大一统国度的环境下，不再值得过多地劳顿的时候，各人都在玩这个：他们营造一个虚拟的劳顿世界。就是说实际上他不去当宰相，不去当天子，实在他们都有这个本领，有这个预备，好比读了无数历逝珠等等。他们可以去当一个天子，但无数无数的小国度归并成一个大国度了，全国统一，从秦朝今后根基上就这样。那么中国文化的一个主要使命就是：安宁连合。于是把这批过剩的精神用一个对象来承载，那么这批人就本身虚拟完成了一个平台，这个平台就是中国的琴棋书画，中国是淠艺术。