AI换脸技术能否带来真实情感体验
2026年暑期电影《灵魂摆渡·浮生梦》近日宣布,将由AI团队全程操刀,幕后主创班底回归,演员则全部采用AI换脸技术。然而,AI生成出的男主角夏冬青虽然还原了经典眼神,网友却认为缺乏情感温度,引发大量讨论。
目前,AI影视在塑造人物情绪和神态方面,还存在哪些技术障碍?演员在数字作品中的形象权又该如何维护?影视行业如何创新和坚守,让AI成为创作的助手而非单纯替代?科技日报记者就这些问题采访了相关专家。
首先,AI影视有哪些技术短板?
电影导演霍建起指出,AI模拟现实人物时,在细微表情和情感呈现上常常显得“生硬”或“不够自然”,缺少真实演员即兴发挥的灵动。虽然有时AI演出已超越部分流量明星,但与专业演员的丰富表达仍有距离。他认为,真正的表演需要艺术家用自身的生活体悟和真实情感去打动人,这正是当前AI无法无缝替代的核心。
其次,数字形象权如何得到保障?
我国《民法典》第1019条明确禁止利用技术伪造他人肖像,这一法律已涵盖AI换脸等新兴场景。北京互联网法院曾在迪丽热巴AI换脸案件中认定,未经授权深度合成其形象属于侵犯肖像权。
广悦律师事务所莫碧琪律师建议,面对AI带来的新型侵权风险,演艺人员和团队要主动建立一套完整的权利保护体系,从事前预防到事后维权。“合同中须明确肖像、声音使用的具体范围、目的和期限,对‘永久授权’和‘全权授权’等模糊表述要格外警惕。”她强调,建议合同增添AI技术限制条款,严格禁止将演员的肖像、声音用于AI模型训练或数字替身的改造和传播,从源头斩断滥用可能。
最后,AI影视怎么打破困局?
4月17日发布的《中国AI影视发展报告(2025—2026)》指出,AI影视目前产量激增但优质爆款稀少,12.78万部在播作品中破亿率仅为0.117%,近九成观众反映AI角色“表情僵硬、情感浅薄”。
北京电影学院教授王昱华认为,问题在于过度依赖视觉技术,缺乏人文情怀。AI影视的真正突破点,是用技术讲述富有情感和温度的中国故事,关注亲情、团圆、家国等普世主题。
王昱华举例称,聚焦父子关系的AI科幻电影《比如父子》避开炫技特效,着重用AI捕捉父亲的隐忍、儿子的逆反与最终和解,细致的表情和动作让观众产生共鸣。“这一实践证明,AI影视的价值不在技术堆叠,而在于情感表达和人文连接,为行业解决同质化问题指明了方向。”





